ZYSK, CZARNE, MUZA… wydają ciekawe rzeczy nie zważając na coraz niższy wskaźnik czytelnictwa. I dobrze. W sumie czy książki muszą być dla każdego?
Biruta Markuza "Przyjmujemy gości, czyli sprawdzone przepisy na przyjęcia doskonałe" ZYSK I S-KA
Cena detaliczna 35,90 zł
Ta książka może być pomocna zarówno dla doświadczonych, jak i początkujących pań domu, które organizują przyjęcia. Kolacja we dwoje, imieniny, wizyta szefa, teściów, prywatka nastolatków, herbata z przyjaciółmi, wreszcie obiad świąteczny, a nawet wesele mogą stać się niezapomnianym wydarzeniem. Znajdą się tu wskazówki dotyczące nakrywania stołu, przykłady menu, przepisy kulinarne oraz propozycje zabawiania gości i organizowania czasu tak, by wszyscy dobrze się czuli.
Autorka, Biruta Markuza, absolwentka Akademii Sztuk Pięknych na wydziale malarstwa, pracowała jako scenograf przy produkcji filmów m.in. Wojciecha Hasa, Tadeusza Konwickiego, Janusza Nasfetera, Jerzego Skolimowskiego. W 1984 wyjechała do Papui Nowej Gwinei. Przez 5 lat rysowała rośliny do wydawnictw naukowych, wykładała perspektywę na wydziale architektury Uniwersytetu w Lae. Podróżowała po Papui, Australii i Nowej Zelandii.
Wojciech Cejrowski "Boso przez świat, Hiszpania i Portugalia"
Cena detaliczna: 29,90 zł
Wojciech Cejrowski to trzeci w historii Polak przyjęty do Royal Geographical Society w Londynie. Od dwudziestu lat organizuje wyprawy w najdziksze zakątki kuli ziemskiej. W serii programów telewizyjnych Boso przez świat z fantazją i poczuciem humoru oprowadza po egzotycznych zakamarkach świata. Tym razem zaprasza do Hiszpanii i Portugalii.
CZARNE wydało DZIANINĘ Z MIĘSA (Cena: 42.00 zł), opublikowane wcześniej 
wywiady, jakie przeprowadziła dziennikarka Gazety Wyborczej Katarzyna Bielas. Doceniam talent i wrażliwość autorki. Czasami nawet jej zazdroszczę, że znalazła takich nieogranych rozmówców. Sama również przeprowadzam wywiady, i wiem, że to, wbrew pozorom, sztuka trudna i bardzo wymagająca od uczestników spotkania twarzą w twarz, sumienie w sumienie.
Czym jest dobry wywiad? Porywającą rozmową? Dialogiem złożonym z trafnych pytań i niebanalnych odpowiedzi? Szczerym wyznaniem, a może intelektualnym sporem? Zapis rozmów Katarzyny Bielas pokazuje, że tym wszystkim i jednocześnie czymś więcej, co może zaistnieć jedynie w kontakcie niepowtarzalnej indywidualności rozmówcy z czujną wrażliwością doświadczonego dziennikarza. w TYCH ROZMOWACH wybitne lub tylko ciekawe osobistości życia kulturalnego, społecznego i naukowego odkrywają nieznaną twarz, przywołują nietuzinkowe wspomnienia, dzielą się niepokojem twórczym i metafizycznym, zarażają pasją życia. Znakomita i mądra lektura, uniwersalna w swym przesłaniu, utkana z pełnokrwistych opowieści. Jak dzianina z mięsa.
Katarzyna Bielas - absolwentka polonistyki na UW, od 1989 roku dziennikarka „Gazety Wyborczej” wcześniej w Dyskusyjnych Klubach Filmowych i Ośrodku Teatralnym Akademia Ruchu. Zajmuje się tematyką kulturalną. Przeprowadziła rozmowy z wieloma znanymi ludźmi Kultury. Za swoje teksty w 2007 r. otrzymała Nagrodę im. Barbary N. Łopieńskiej i Nagrodę Fundacji Równości „Hiacynt”. Jest współautorką (razem z Jackiem Szczerbą) dwóch książek-wywiadów - z Andrzejem Łapickim Po pierwsze: zachować dystans (1999) oraz z Tadeuszem Konwickim Pamiętam, że było gorąco (2001). W 2007 roku wydała zbiór rozmów Niesformatowani. Dzianina z mięsa to kontynuacja i rozszerzenie tego projektu.
Yrsa Sigurdardottir "W proch się obrócisz"
Wydawnictwo MUZA
Czy coś łączy bestialskie morderstwo popełnione na pielęgniarce w Reykjaviku z trzema ciałami i głową odnalezionymi w piwnicy domu zasypanego przez popiół wulkaniczny przed z górą trzydziestu laty na wyspie Heimaey? Kim byli odnalezieni i jak się w tej piwnicy znaleźli? Czego szukali w miasteczku? Czy ktoś ich kojarzy? Czyżby byli jedynymi, nieznanymi ofiarami Wojny dorszowej?
Sprawa trafia w ręce Thory, znanej z poprzednich powieści islandzkiej autorki prawniczki samotnie wychowującej dwójkę dzieci. Głównym podejrzanym okazuje się jej klient i po to, by udowodnić jego niewinność będzie musiała odnaleźć prawdziwego sprawcę lub sprawców zbrodni. A asystować jej będzie ekscentryczna nieco sekretarka, z wyglądu przypominająca wampirzycę. Obie dążyć będą do wyjaśnienia tajemnic zaginionego pod lawą i popiołem miasteczka, powoli wydobywając na wierzch prawdę o wydarzeniach lat siedemdziesiątych i popełnionych niegdyś zbrodniach. Ale czy to wystarczy, żeby wyjaśnić sprawę zabójstwa pielęgniarki?
M.S.
Michał Heller "Jak być uczonym"
Wydawnictwo ZNAK
Po tym jak ks. prof. Michał Heller otrzymał w 2008 roku prestiżową Nagrodę Templetona, zwaną „katolickim Noblem”, zna go już chyba cała Polska i nie tylko. Dzięki licznym książkom znamy jego poglądy na naturę wszechświata, czas, przestrzeń i wiele innych rzeczy. Jak być uczonym to jednak książka inna od poprzednich. Dzięki niej poznajemy bardzo osobiste przekonania ks. Hellera na temat tego, czym jest nauka, jaką przyjemność może sprawiać zdobywanie wiedzy i jakie cechy powinien mieć uczony, aby zasługiwać na to miano. Ta książka powstała, jak pisze autor, z chęci „podzielenia się własnymi doświadczeniami
w przeżywaniu wielkiej przygody, jaką jest uprawianie nauki”. Młodzi naukowcy znajdą w niej pożyteczne rady, jak gimnastykować umysł, jak rozwijać swoje możliwości oraz – co równie ważne – jak nie dopuścić do tego, aby praca przy biurku bądź w laboratorium przesłoniła nam cały świat. Gdyby wszyscy polscy uczeni postępowali wedle tych rad, osiągnięcia naszej nauki byłaby wyżej w światowych rankingach.
11 maja o godz. 19.oo spotkanie z ks. Prof. Michałem Hellerem w krakowskim kinie Kijów - poprowadzi Mieszko Tałasiewicz.
Andrzej Bubrowiecki "Popraw swoją skuteczność"
Wydawnictwo Muza
Andrzej Bubrowiecki - ekspert z zakresu doskonalenia osobowości, znany trener i coach, autor książek "Popraw soją pamięć", "Popraw swoją kreatywność" , zaprasza na kolejną podróż w świat wiedzy i umiejętności rozwijających naszą osobowość.
Tym razem autor koncentruje swoją uwagę na fundamentach skutecznego działania.
Niezależnie od tego, czym się zajmujesz i jak zamierzasz kształtować swoją przyszłość, o Twojej skuteczności i sukcesie będą decydowały przede wszystkim:
• umiejętność kształtowania właściwych nawyków myślenia i działania
• umiejętność określania priorytetów i celów
•
• kształtowanie pozytywnego wizerunku własnej osoby
• skuteczne porozumiewanie się z innymi ludźmi
• budowanie właściwych relacji interpersonalnych
• twórcze analizowanie niepowodzeń
• wzmacnianie motywacji
• umiejętność rozwiązywania problemów
• szybkie uczenie się
• zarządzanie sobą w czasie
• kontrola emocji
• samodoskonalenie
Tym zagadnieniom poświęcona jest ta publikacja.
54. Międzynarodowe Targi Książki
23. maja 2009 - 16:00 - 17:00 Marta Sztokfisz podpisuję swoją książkę "Księżniczka deptaku"
D’ART ORIOLES – CZYLI WOLNA SZTUKA INTERPRETACJI
„Dziwny jest ten świat” i to jest jego pięknem. Pięknem, które nie każdy jest w stanie dojrzeć, może nie chce, nie interesuje go to. Ja zobaczyłam to „coś” w pracach lalkarskich, studentki kulturoznawstwa, dziennikarki, osoby o innym spojrzeniu na otaczającą rzeczywistość. D’art. Orioles to podpis Doroty Oyrzanowskiej. To kolekcja, która wyrosła z jej postrzegania świata.
Oyrzanowska tworzy lalki bez twarzy, które zyskały przychylność odbiorców poza granicami naszego kraju. Autorka od paru lat sprzedaje swoje prace do jednaj z holenderskich galerii. W Polsce tworzona przez nią sztuka, postrzegana była dotąd jako zbyt abstrakcyjna.
Forma lalek bez twarzy, w niewykończonych strojach, opartych na zasadzie samo kształtowania, powstała aby pobudzić wyobraźnię odbiorcy. Jak sama autorka twierdzi: „Nie mogę narzucać poprzez swoje lalki, gotowego rozwiązania konceptualnego. Zawsze denerwowały mnie w lalkach ich niezmienne, nieme twarze – zadowolone, smutne, parzące w dal. Stworzyłam kolekcję, którą określa odbiorca pozawerbalnie. Jest to jego gra wyobraźni”.
I faktycznie tak jest. Ja patrząc na te lalki, widziałam ich uśmiech i smutek w jednej sekundzie, ich oderwanie od rzeczywistości i paradoksalnie ich całkowitą obecność w „tu i teraz”. Zdałam sobie sprawę, że one w pewnym sensie „oddają” moje emocje. To naprawdę bardzo ciekawe doświadczenie.
Już niedługo kolekcję D’art. Orioles jak i inne prace Doroty Oyrzanowskiej, będzie można zobaczyć w galerii internetowej www.skladinspiracji.pl
M.L.
Oblicza polskiego jazzu współczesnego - SZYMON MAKOHIN
Szymon Makohin to młody wokalista, dysponujący charakterystycznym głosem o 
oryginalnej, ciepłej barwie. Dobrze czuje się w stylistyce jazzowej, jak i tej z pogranicza soul i r’n’b. Ten pochodzący z Warszawy muzyk, swoje „pierwsze kroki” stawiał na Międzynarodowych Warsztatach Jazzowych w Puławach i Chodzieży pod okiem Lory Szafran, Stanisława Sojki, Ewy Bem, Bogdana Hołowni. Był prawdziwym objawieniem na scenie muzycznej konkursów jazzowych, na których dostrzeżono jego kunszt i talent. Jest laureatem Międzynarodowych Spotkań Wokalistów Jazzowych w Zamościu, Festiwalu Standardów Jazzowych w Siedlcach, Festiwalu Muzyki Jazzowej i Rozrywkowej w Jeleniej Górze, Ogólnopolskiego Festiwalu „Sing Jazz Blues” w Łomży. W 2001 został zaproszony na I Jazz Forum Festiwal „Ci, na których liczymy” w Warszawie (Jazz Klub Tygmont), Jazz Camping Kalatówki w Zakopanem oraz do Gorzowa Wielkopolskiego na Pomorską Jesień Jazzową.
Szymon Makohin regularnie koncertuje również w warszawskich klubach (Jazz Klub Tygmont). Współpracuje z wybitnymi muzykami sceny jazzowej – Michałem Tokajem, Konradem Zemlerem, Jerzym Małkiem, Radkiem Nowickim, Michałem Jarosem, Sebastianem Frankiewiczem.
W tym roku ukaże się debiutancka płyta Szymona ‘Tryin’ Times’. Płyta jest tym bardziej intrygująca, iż w nagraniach wzięli udział wybitni muzycy młodego pokolenia, laureaci Fryderyków - Aga Zaryan i Michał Tokaj.
Szymon Makohin o swojej płycie: „Stoję na scenie wytrwale już od kilku lat. Targany przeróżnymi emocjami - ale stoję! Ten ‘czas próby’, zawarty w tytule jednej z piosenek i całej płyty, ma dla mnie wiele odniesień. Jestem mężczyzną po trzydziestce. Głowę mam wypełnioną marzeniami, które dla wielu są naiwne, żeby nie powiedzieć utopijne. Ten ‘czas próby’ to mój czas na krystalizację marzeń.
Z jednej strony to bardzo osobisty moment. Z innej, szerzej rozumianej, to czas, czasy, w których żyję. Jestem artystą - indywiduum żyjącym w społeczności. To jak widzę świat i swoje w nim miejsce, mogę skomentować jedynie językiem muzyki. Moją wrażliwość kształtowała twórczość: Donny’ego Hathaway’a, Roberty Flack, Steviego Wondera, Marvina Gaye’a czy Billa Withersa. Dość to przerażające, że songi sprzed czterdziestu lat traktują o problemach, z którymi świat współczesny sobie nie radzi.
Niektórzy mają wiarę. Czasem trudno mi pojąć skąd ją biorą. Okazuje się jednak, głównie w piękne słoneczne dni, że i we mnie tkwią jej pokłady. Wierzę w wolność, miłość i to, że gdzieś tam po drugiej stronie tęczy, jest jakiś lepszy świat”.
Szymon Makohin promuje swoją muzykę sam, ale jak twierdzi: „Marzy mi się nawiązanie współpracy, z kimś kto stanie się moim partnerem biznesowym. Z kimś kto zrozumie moją i swoją w tej współpracy rolę. Z kimś odważnym, wrażliwym i obdarzonym wyobraźnią. Z kimś kto zajmie się sprawami biznesowymi tak, bym ja mógł zająć się tymi związanymi ze sztuką.”
Więcej informacji o Szymonie Makohinie można znaleźć na: www.myspace.com/szymonmakohin
Dorota Oyrzanowska
WYSTAWA "WITKACY. PSYCHOHOLIZM" - Kraków, Bunkier Sztuki, 30 kwietnia - 7 czerwca 2009
Z okazji 70. rocznicy śmierci Stanisława Ignacego Witkiewicza (Witkacego) krakowski Bunkier Sztuki zaprasza na wystawę jego fotografii.
Wystawa obejmować będzie sto kilkadziesiąt portretów i autoportretów z lat 1910-1938, wybranych pod kątem wyrazistości psychologicznej. Zestawienie tych dwóch grup daje ciekawą sprzeczność. Portrety są tajemnicze, milczące, niezwykle powściągliwe, bosko-dyskretne. Natomiast autoportrety porażają ekshibicjonizmem, demonizmem psychologicznym, próbami wyduszenia z siebie dna psychicznego. Autoportrety obejmą również fotografie dokumentujące performance w grupie. Eksperymenty antropologiczne, jakich przy użyciu fotografii dokonuje Witkacy na sobie i innych, są artystycznie niezwykle aktualne, a ich fenomenalna pionierskość uzasadnia szerokie uaktualnienie tego zjawiska.
Wszystkie fotografie przygotowane będą w formie wydruków najnowszej generacji, wykonanych na bazie skanów z oryginalnych negatywów szklanych (kolekcja Okołowicz / Franczak) w formie przystosowanej do ekspozycji. Większość odbitek posiada wymiary 50 x 70 cm. Kilka zdjęć wyróżnionych pokazanych zostanie w wymiarach 70 x 100 cm.
Kuratorzy wystawy: Stefan Okołowicz, Maria Anna Potocka.
Wystawie towarzyszyć będzie publikacja albumowa zawierająca reprodukcje wszystkich fotografii z wystawy oraz zbiór tekstów artystyczno-psychologiczno-psychiatrycznych.
Źródło: www.culture.pl
WYSTAWA PRAC ANDY'EGO WARHOLA
Bydgoszcz, Galeria Miejska BWA, 16 kwietnia - 31 maja 2009
Dzieła zaprezentowane na wystawie pochodzą z Muzeum Sztuki Nowoczesnej im. Andy'ego Warhola w Medzilaborcach oraz ze zbiorów prywatnych.
Andy Warhol powtarza stare, znane motywy, ale już w dziełach, tworzonych przez niego z pozycji super gwiazdy pop-artu. Motywy prostych kwiatów, kształtów, odbitki ptaszków, gwiazdek itp., które lubiła powielać Julia Warholová jeszcze będąc malarką fasad i ścian domów, zastąpione zostały przez artystę wizerunkami super gwiazd, opakowaniami artykułów konsumpcyjnych, znanymi sytuacjami i wydarzeniami z drugiej połowy XX wieku. Świat starych ikon, ich funkcję i cel, Warhol świadomie i nieświadomie przetwarza w świat stworzonych przez siebie ikon stulecia". (dr Michal Bycko, fragment "Wstępu" do katalogu wystawy ANDY WARHOL)
Kuratorzy wystawy: dr Michal Bycko (Muzeum Sztuki Współczesnej im. Andy'ego Warhola w Medzilaborcach) i Wacław Kuczma (dyrektor Galerii Miejskiej BWA w Bydgoszczy).
Wystawie Andy Warhola towarzyszy pokaz prac dwóch młodych artystów słowackich: Martina Kudli i Rado Repický'ego - studentów ostatniego roku Katedry Sztuk Pięknych i Intermediów na Wydziale Sztuki w Koszycach.
Antoni Starowieyski Malarstwo
GALERIAaTAK, Krakowskie Przedmieście 16/18 Warszawa
04 kwiecień 2009 - 16 maj 2009
Prezentowana wystawa obejmuje wybór kilkunastu obrazów olejnych Antoniego Starowieyskiego powstałych w ciągu ostatnich dziesięciu lat. Artysta w okresie krystalizowania się malarskiego warsztatu sięgnął do tradycyjnych tematów takich jak wnętrze, postać we wnętrzu i pejzaż. Eliminując detale przedstawił harmonijną wizję rzeczywistości, w której głównie kolor i światło konstytuują obraz. Kontrastowe użycie barw i zróżnicowany sposób nakładania farb odzwierciedlają przede wszystkim percepcję malarza. Antoni Starowieyski urodził się w 1973 r. w Warszawie, gdzie stale mieszka i pracuje. W latach 1992-1997 studiował na Wydziale Malarstwa warszawskiej ASP w pracowni Stefana Gierowskiego. Od 1997 r. roku jest asystentem, od 2007 r. adiunktem na macierzystym wydziale. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem. W 1996 r. był stypendystą Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. W 1999 został wyróżniony w Konkursie Malarskim im. Gepperta we Wrocławiu na Krajowej Wystawie Malarstwa Młodych. Wystawie towarzyszy ilustrowany katalog z tekstami Jarosława Modzelewskiego i Artura Tanikowskiego.
Beata Bajno - Horyzont Zdarzeń,
wystawa w ramach V Warszawskiego Festiwalu Fotografii Artystycznej 2009 r.,
i Warszawskiej Nocy Muzeów 2009.
Galeria Schody, ul. Nowy Świat 39, 00-029 Warszawa 12.05-28.05.2009 r.
„...czując, ze z każdą chwilą coraz bardziej zaczyna być gdzie indziej, zaczął rozglądać się za sobą samym.” A.A.Milne
Wystawa „Horyzont zdarzeń” jest zapisem stanów świadomości.
Wystawie towarzyszy nieustanna wibracja, wyczuwalna przy pierwszych, barwnych jeszcze pracach dzięki grze koloru, później staje się już tylko wibracją faktury by ostatecznie stać się wibracją samego światła. Postaci na fotografiach stopniowo zanikają, wtapiając się w tło. Proces zaniku obecności trwa. W miarę tego jak po tej stronie rzeczywistości tracimy kontakt z fizycznością obserwowanej postaci, po drugiej stronie rozkwita skrzące się barwą życie zbudowane z czystej energii; z samego światła.
Tam, za horyzontem zdarzeń, nasz mózg nie znajdzie oparcia w niczym realnym, tam znajdziemy już tylko światło i przestrzeń zaburzoną projekcjami wrażliwymi na nasz dotyk, na naszą obecność.
Powoli nasza obecność przenika do tego na wpół realnego świata mieszając się
z fantasmagoriami i wytworami innych świadomości.
Wędrując po wystawie stajemy się uczestnikami gry światła i świadomości powoli odkrywając drogi na drugą stronę naszej obecności.
Beata Bajno, z wykształcenia architekt, jest artystą którego zainteresowania obejmują fotografię, grafikę i malarstwo. Dla swoich wizji nieustannie szuka nowych środków wyrazu, co znajduje wyraz w szerokiej gamie technik własnych.
Jej prace są wystawiane i doceniane w kraju i na świecie. Otrzymała nagrody i wyróżnienia w liczących się konkursach; m.in. Pilsner Urquell International Photography Awards, Prix de la Photographie Paris, Venice International Photo Contest.
Najnowszym osiągnięciem jest zdobycie drugiego miejsca w styczniowej edycji konkursu „Grafika Warszawska”.
4. FESTIWAL "POZNAŃ POETÓW" - Poznań, 18 maja - 23 maja 2009
4 Festiwal „Poznań Poetów” to po prostu spotkanie - poetów z poetami, poetów z publicznością, czytelników z czytelnikami, wszystkich ze wszystkimi.
POZNAŃ POETÓW od początku swego istnienia (2003) należy do największych imprez tego typu w Polsce. Podczas trzech jego poprzednich edycji gościli w Poznaniu najwybitniejsi twórcy krajowi i kilku wybitnych autorów zagranicznych. Cechą charakterystyczną festiwalu jest jego zarazem powaga (wieczory autorskie w klasycznym wydaniu, poprzedzone wprowadzeniem, kompetentnie moderowane; seminaria i sesje krytycznoliterackie na aktualne, ważne tematy, odbywające się z udziałem znaczących przedstawicieli środowiska) i ludyczność (działania plastyczne w przestrzenia miasta, happeningi, koncerty, program performatywny).
Zaplanowane są m.in.:
• spotkania z kluczowymi poetami ostatniego dwudziestolecia (m.in. Krystyna Miłobędzka, Andrzej Sosnowski, Piotr Sommer, Eugeniusz Tkaczyszyn-Dycki, Adam Wiedemann), a także twórcami zapowiadającymi się,
• sesja literaturoznawcza LITERATURA 1989-2009: ESTETYKA I AKSJOLOGIA,
• dyskusje, w tym międzynarodowa z udziałem autorów z Białorusi, Czech i Ukrainy, na temat Wielkiej Zmiany w naszej części Europy),
• seria akcentów sportowych (mecz "Poeci kontra Krytycy - O Rację Ostateczną", dyskusja "Pisać czy kopać", konkurs na wiersz o tematyce piłkarskiej),
• program performatywny (Kosmiczni Chłopcy, Jerzy Starzyński; Harakiri Farmers),
• koncerty (Budyń i Sprawcy Rzepaku oraz zespół Iwona),
• akcja ŚRODKI - słuchowiska w tramwajach i autobusach - zamiarem jej autorów jest subtelne zaintrygowanie podróżnych komunikacji miejskiej za pomocą fragmentów literackich.
Więcej informacji wraz ze szczegółowym programem można znaleźć na stronach organizatora: www.zamek.poznan.pl.